Tributo a un Perro Libre est une installation audiovisuelle à deux canaux et deux voix qui plonge les spectateurs·ices dans l’expérience viscérale de l’amour, appris et vécu à la frontière de la vie et de la mort.
Les spectateurs·ices deviennent témoins de deux récits générationnels qui convergent et divergent sur le plan audiovisuel, façonnés par la culture, l’héritage et les prédispositions biologiques. À travers quatre chapitres, soit l’enfance, l’adolescence, l’âge adulte et le futur, l’œuvre suit deux vies marquées par une émotion intense, des difficultés à réguler les émotions et une peur profonde de l’abandon. Au cœur de l’œuvre se trouve une réflexion sur l’héritage en tant que fardeau qui peut être reconnu, accueilli et transformé dans une quête de libération.
À travers l’infographie, la performance dansée, l’audio multicanal et une installation textile, l’espace raconte ces histoires dans la distorsion, la contraction et le relâchement, la chute et le rétablissement.
Telle une lettre d’amour à celles et ceux qui composent avec des enjeux de santé mentale liés à l’attachement, le projet cherche à mettre en lumière, à travers la beauté, le caractère continu de la guérison. Puisant dans des approches spéculatives du futurisme latinx, il utilise la création de mondes pour reconnaître l’impact collectif des enjeux de santé mentale intergénérationnels et imaginer des futurs qui vont au-delà des cycles de souffrance, ancrés dans la résilience, l’espoir et des relations saines à l’amour.
Présenté dans le cadre du partenariat PRIM x MAI
À Propos+
Laura Caraballo est une artiste interdisciplinaire née à Bogotá et installée à Tiohtià:ke [Montréal]. Son travail explore l’utilisation de la technologie pour réimaginer et créer des espaces interactifs, sensoriels, physiques et virtuels qui représentent les communautés et les engagent dans des conversations porteuses de sens. Elle s’intéresse tout particulièrement à la manière dont nous façonnons les espaces que nous habitons dans un contexte temporel, et dont ceux-ci nous façonnent, tout en explorant les thèmes du chez-soi, de la mémoire et de la conscience.
Profondément influencée par son enfance à Bogotá, Laura imprègne son travail de satire et d’une touche grunge. Son séjour à Montréal a encore façonné sa carrière, l’encourageant à adopter avec audace une esthétique expérimentale et des récits non conventionnels.
Caraballour travaille avec diverses formes d’art des nouveaux médias, notamment la sculpture 3D, la réalité virtuelle et les installations multimédias, l’expérimentation étant la pierre angulaire de sa pratique. Elle considère l’art des nouveaux médias comme un outil puissant de récupération, de résilience et de préservation culturelles, en particulier pour les personnes de la diaspora, créant ainsi des espaces accessibles propices aux liens et au partage des connaissances.
Crédits+
Conception sonore: Sinjin Hawke